RocknRoll. Грязь и величие - Джон Харрис

Титтенхерст-Парк: «Представь, что больше нет собственности». Фу!

Как понять CAN

…и заговорить «языком каменного века». Внимание: это может изменить всю вашу жизнь

Для начинающих: группа Can – это квартет из Кельна, который на пике своего творчества (поделенном между двумя солистами – американцем Малкольмом Муни и японцем Дамо Судзуки) являлся цветом так называемого краут-рока, невозмутимо ломавшего все шаблоны, не скатываясь при этом во вседозволенность прог-рока. Хорошее начало: Ege Bamyasi (1972), очаровательно доступный альбом времен Судзуки, которым многим изменил жизнь навсегда. С чего начать: I’m So Green, ставшая основой для Fools Gold группы The Stone Roses

Далее, расширяющий границы сознания шедевр: Tago Mago (1971), двойной альбом, который потребует чуть больше терпения, но это будет оплачено сторицей. И помните, именно на этой пластинке Can больше всего слышно потрясающего барабанщика Яки Либецайта – например, в песне Mushroom, – и он 1) само совершенство, и 2) безумен и опередил свое время. Кроме того, говорят. он настолько безупречно держал ритм, что они могли без проблем редактировать немыслимо длинные джем-сессии. С чего начать: Halleluhwah – группа Happy Mondays неспроста позаимствовала это название для своего сингла 1989 года (хотя там оно написано чуть иначе).

Вернемся к Малкольму Муни – при нем все было не так бурно и футуристично, как с Дамо Судзуки (вспомните Velvet Underground ок.1967), но и там есть много прекрасного. Monster Movie (1969) стал дебютным альбомом группы, он заканчивается длиннейшей песней Yoo Doo – и это подлинный бриллиант, предвестник авангардизма Судзуки. С чего начать: Father Cannot Yell

Диск Soundtracks (1970) – это сборник музыки, написанной Can для кинематографа, мостик между Судзуки и Муни. Альбом заканчивается поразительной экспериментальной композицией Mother Sky – вы никогда не слышали ничего подобного, не в последнюю очередь благодаря дивному, совершенно потустороннему вокалу Судзуки. «Это звучит временами как английский, немецкий, французский, – говорил он позднее, – но на самом деле это язык каменного века». С чего начать: Mother Sky

Future Days (1973) стал последним альбомом Судзуки. Сам он считал его скучным и «недостаточно необычным» – но на самом деле все обстоит не так плохо, если не считать композиции Moonshake в стиле моторик – наглядного урока того, как петь о жарком лете, не впадая в клише (песня была записана в особо жаркие месяцы 1973 года). Отзыв в журнале NME был хвалебным: «Больше позитивной энергии на квадратный сантиметр, чем в трех баррелях бурого риса». Мило. С чего начать: Future Days

И вот мы наконец выбираемся на бескрайний простор краут-рока. Альбом Delay 1968 (1981) был выпущен через 13 лет после написания, он начинается с композиции Thief, перепетой Radiohead в 2001 году. Послушайте также диск Soon Over Babaluma (1974), записанный группой вскоре после ухода Судзуки. NB: окончательно они распались только в 1979 году, но к их последним альбомам стоит подходить с осторожностью. С чего начать: Thief, Dizzy Dizzy

Can, 1972 год, с Дамо Судзуки (2-й справа)

Боб Дилан: история создания альбома Basement Tapes

Из Вудстока в большой мир, с Джаггером, Клэптоном и The Byrds

29 июля 1966 года. Дилан попадает в аварию, колеся по дорогам Вудстока на мотоцикле «Триумф-500». О полученных травмах мало что известно, но он отменяет оставшиеся концерты, проводит время с семьей и много думает.

Дилан и Джаггер: от музыки Большого розового к музыке Большого коричневого

Февраль 1967 года. К Бобу в Вудстоке присоединяются участники группы The Hawks, с которой он выступал (позднее они стали именоваться The Band): Робби Робертсон (гитарист и автор большинства песен), Ричард Мануэль (пианино), Гарт Хадсон (орган/клавишные), Рик Данко (бас-гитара/вокал). Первые трое чуть позже поселились в большом розовом доме, который вскоре так и стали называть: Большой розовый. «С Бобом все в порядке, – говорил Робертсон. – Если не считать гипса на шее. Скобы».

Весна 1967 года. Робертсон и компания радостно репетируют в подвале Большого розового дома, Дилан регулярно заглядывает на огонек и присоединяется для исполнения новых песен и бесконечных кавер-версий.

Лето 1967 года. Не в последнюю очередь благодаря желанию своего тогдашнего менеджера Альберта Гроссмана заработать побольше, «размещая» песни у различных музыкантов, Дилан начал записывать новые песни в подвале. «Это всегда делалось не всерьез, – утверждает Робертсон. – Он так в шутку говорил: «О, это отлично пойдет для Everly Brothers».

Август 1967 года. 14 песен были защищены авторским правом и записаны на ацетатную пластинку: Million Dollar Bash, Yea! Heavy And A Bottle Of Bread, Please Mrs Henry, Down In The Flood, Lo And Behold! Tiny Montgomery, This Wheel’s On Fire, You Ain’t Goin’ Nowhere, I Shall Be Released, Tears Of Rage, Too Much Of Nothing, Quinn The Eskimo (aka The Mighty Quinn), Open The Door Homer и Nothing Was Delivered.

Октябрь 1967 года. Барабанщик группы Hawks Левон Хелм наконец перебирается в Вудсток. Британский музыкальный журнал Disc And Music Echo печатает письмо обеспокоенной читательницы Элейн Баттен из Уитмора, под Лидсом: «Во имя всего святого, скажите, что стряслось с Бобом Диланом? Он жив, болен или за решеткой?»

Ноябрь 1967 года. Фолк-трио Питер, Пол и Мэри, менеджером которого также является Гроссман, занимает первое место в американском хит-параде с песней Too Much Of Nothing – это первая кавер-версия с Basement Tapes. Тем временем Марианна Фэйтфулл получает ацетатную пластинку с 14 треками Basement Tapes и берет ее с собой в поездку с Миком Джаггером в Бразилию и на Карибы. Такой же диск Гроссман доставляет в Лондон, и в 1968–1969 годах количество каверов на «подвальные записи» уверенно растет.

Декабрь 1967 года. Дилан выпускает альбом John Wesley Harding, записанный в Нэшвилле и никак не связанный с «подвальными записями», однако лаконичное звучание, библейская тематика и фолк-мотивы выдают схожий подход.

Январь 1968 года. Группа Manfred Mann занимает в хит-параде синглов Великобритании первое место с кавер-версией The Mighty Quinn: композиции с альбома Basement Tapes они услышали у британских музыкальных издателей Дилана. Вспоминает Том Макгиннесс: «Мы послушали пару песен, и Манфред [Манн, клавишные] спросил Альберта: зачем Дилан позволяет какому-то парню со странным голосом петь на своих демозаписях? Альберт на него посмотрел озадаченно, пытаясь понять – это шутка или что, а потом сказал: «Это Боб и есть».