Исторический этикет - Мария Ивановна Козьякова

лишь парадными платьями, которые носили, как правило, аристократки. Панье других форм, поменьше, надевали дворянки и горожанки. Из новых форм одежды в первой половине века чрезвычайную популярность получил контуш (кунтуш), известный также как платье со складкой Ватто. Падая на каркасную юбку, свободная масса ткани создавала неповторимые драпировки, которые отвечали стилистике рококо с его сложным динамичным рисунком, игрой светотени, прихотливым капризным ритмом. В XVIII в. даже в среде знати появляется много простых, будничных видов одежды (иллюстрации 13, 15).

В 80-х годах в женской и мужской моде усиливается влияние Англии, поскольку здесь ранее всего проявились тенденции классицизма. Для английского костюма характерна сдержанность, практичность, чувство меры, естественность и удобство. Англичанки расстаются с панье, используя вместо него скромный полисон, а французский шелк заменяют английским сукном. В мужском костюме полностью изживаются элементы яркого декора и женственности. Особая элегантность английской одежды позволяет этой стране стать законодательницей мужской моды.

Прически в XVIII в. менялись неоднократно. В первой половине века у женщин маленькая, изящная, головка. Волосы обильно пудрят, на лицо накладывают макияж. Во второй половине века прическе стали уделять особое внимание. Пик сложности, неестественных, вычурных форм приходится на 70-80-е годы – так называемая «эпоха Марии-Антуанетты». Используя сложные каркасы, взбивая, завивая волосы, на голове создают композиции: корабли, блюда с фруктами, садово-парковые пейзажи. Произведения парикмахерского искусства настолько монументальны, что в некоторых случаях дамам приходилось пользоваться каретой, стоя на коленях. Прическа делалась не на один день, и потому проблемой становился обычный сон, гигиена. Запах пота, сопровождавший самую аристократическую публику, заглушался духами. Вакханалия «пира в время чумы», странных гротескных форм аристократического костюма длится вплоть до Французской революции. Тогда, под влиянием политических событий, изменится стиль, этикетные нормы, формы европейского костюма.

КОСТЮМ БУРЖУАЗНОЙ ЭПОХИ

Костюм XIX в. – продукт буржуазной эпохи. Одна из главных закономерностей его развития в этом столетии – завершение формирования гражданского костюма. Исчезают принудительно установленные отличия, определяющие социальный статус, выделяющие те или иные социальные группы, сословия. Гражданское платье унифицируется, становится единым для всех обеспеченных слоев, его единообразие свидетельствует о демократизации костюма. Мода из привилегии высшего сословия превращается в социальный механизм, регулирующий поведение значительной части городского населения. Бурное развитие индустрии, в том числе легкой промышленности, позволяет наладить массовый выпуск одежды, обуви, аксессуаров. Швейная машина, революционизирующая портновское ремесло, делает одежду более дешевой и доступной.

В XIX в. наступает «распад стилей» – частая смена направлений, вызывающая резкие изменения во внешнем облике человека. Господствует эклектика, эпигонство, смешение исторических стилей: совершается переход от строгости античности к пышности барочного типа, ко второму рококо и далее к экзотике модерна. Мода становится чрезвычайно динамичной, что диктуется потребностями производства, требующего создания новых рынков для вновь производимой продукции.

Развитие мужского и женского костюма идет разными путями, меняются их ролевые установки. Женская одежда выполняет презентационную функцию, демонстрируя престиж и преуспевание не только и не столько самой ее обладательницы, сколько ее семьи. В этом плане чрезвычайно важно дистанцироваться от низших слоев, а поскольку принудительные отличия устранены, то их роль выполняет частая смена моды.

Безумства моды почти не затрагивают мужской костюм. Он стабилизируется, изменяясь теперь только в частностях: длине и ширине отдельных видов одежды, форме деталей. Мужская одежда становится в полной мере костюмом делового человека, большая часть жизни которого проходит в конторе, на бирже, в банке. Она удобна, практична, приспособлена к той деятельности, которой занимается ее обладатель.

В последние два десятилетия XVIII в. совершается переход к классицизму. Его инициируют Англия и революционная Франция. Первая лидирует в мужском костюме, законодателем моды здесь является аристократия. Многие детали и предметы одежды обязаны своим появлением экстравагантности ее высших классов. Лорд Спенсер дал миру короткий жакет, лорд Честерфилд – однобортное пальто, лорд Дузеленд – смокинг, лорд Реглан – особый покрой рукава. Англия также ввела в моду пальто редингот и каррик.

Во Франции, объятой революционным пожаром, стихийно возникает новый тип костюма. Он должен выразить главную идею – отрицание аристократических форм старого режима, революционно-патриотический дух, поэтому в нем преобладают элементы народной одежды. Отвергнуты пудреные парики, кружева, короткие штаны-кюлоты. Во время революционных событий возникает и другая тенденция в костюме, получившая наиболее полное развитие в эпоху Директории. Новую одежду предпочитают «золотая молодежь», дети богатой буржуазии, нуворишей, противопоставившие себя революционным массам, а также постепенно возвращающаяся эмигрантская молодежь – «невероятные» и «чудесницы» (incroyable и merveilleuse). Характерной чертой «антиреволюционного» костюма является чрезмерное утрирование всех элементов одежды: галстук закрывает половину лица, жилет доходит лишь до середины груди, на голову водружается огромная шляпа, а прическа имитирует собачьи уши – сильно завитые волосы зачесывали у ушей наперед, заплетали косички. В 1795 г. возникает мода на бритый затылок в память жертв революционного террора.

Влияние античности на костюм эпохи Французской революции более всего сказалось на женской одежде. Идеал антикизирующей Европы – эстетика естественных форм, красота человеческого тела. Женщины, подражая одеяниям времен античности, создают новый вид одежды – шмиз, или тунику. К шмизу полагаются греческие сандалии, прически с греческим узлом или короткими локонами («a la Titus»). Новой моде вначале следуют «чудесницы», принадлежащие к избранным кругам, затем она широко распространяется среди различных слоев населения. Для женщин среднего возраста платья шьются из более плотных материалов, декольте закрывается косынкой или шалью. А самые экстравагантные модницы, наоборот вводят так называемую «нагую моду»: тонкое муслиновое платье надевают на плотно облегающее трико. Среди ее инициаторов – знаменитые личности: прославленная красавица мадам Тальен и будущая императрица Франции Жозефина Богарнэ. Излюбленный цвет – белый. В духе классицизма предпочтение отдают украшениям, стилизованным под античность: античным камеям, браслетам, сеткам и обручам для бальных причесок (иллюстрация 22).

Первые 15 лет нового столетия проходят под знаком Наполеоновских войн, и потому особенно велико значение военной формы. Военная форма была трех видов: полевая, парадная, бальная, последние две схожи между собой, но бальная не предусматривает ношение оружия. Мундир оказывает влияние на гражданское платье: для государственных чиновников, студентов, гимназистов делается обязательным ношение униформы, они уподобляются в своей одежде военным. С этого времени во многих странах «человек в мундире» пользуется известными преимуществами.

В мужской моде тон задает Англия. Ее костюм, помимо классических тенденций, отличает практичность, элегантность. Формируется мужской гардероб, сохранившийся практически без изменений на протяжении всего столетия. Он состоит из фрака, длинных брюк, жилета, редингота или сюртука. Фрак становится повседневной одеждой, предназначенной как для улицы, прогулок и верховой езды, так и для балов. Его так же, как редингот и сюртук обычно шьют из шерсти темных тонов: черной, темносиней, зеленой, коричневой, что хорошо сочетается со светлыми панталонами и жилетом. Короткие брюки