Семь чудес театра оперетты - Диана Галли
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Все современные технологии, задействованные в спектакле, не перегружают зрителя. Огромная проекция на заднике – напоминание, примета времени. Именно в 20-х годах быстро развивался кинематограф, появилось звуковое кино. А диоды в руках у танцоров Шивы в начале и светящиеся юбки у танцоров в середине – к месту. Электричество в 20-х, после войны перестало быть новшеством, и стало привычным.
Всё это – только средства, только художественные приемы, но они не нарушают повествования. Только добавляют к общей картине, обогащая, но не разрушая. И это – заслуга режиссёра, заслуженной артистки России Инары Александровны Гулиевой. Неизменный вкус, тактичность, уважение к пьесе и музыке оперетты. Спасибо, Инара Александровна.
«Баядера» вернулась на сцену театра оперетты 90 лет спустя. И нисколько не устареет, потому что правильная режиссура, актёры высокого класса и прекрасная музыка – залог успеха в любом веке, что в XX, что в XXI.
А что же с «Цыганским бароном»? Всего лишь убрать абсолютно ненужные слова про нефть и Долопрудный, и Штраус будет спасен. Пожалуйста, спасите Штрауса!
1.12.2019
Фиалка Монмартра
Попасть на новогодние спектакли в Оперетту – миссия невыполнимая. Но открывать сайт театра с 3 по 7 января и видеть «все билеты на данный спектакль проданы» – радостно. Не на мюзикл, что нередко, не на детский спектакль, где должны быть аншлаги, а каждый день, на классические оперетты и музыкальные спектакли – на дневные и вечерние.
«Фиалка Монмартра», программное, так и хочется написать «школьное» произведение.
– Ну, после Шмыги ходить на неё бессмысленно, – обронил кто-то.
– Проверим. – И пошла. 8 января, наконец-то появились билеты!
Бельэтаж, место у колонны, бинокль. Три часа нового театрального года.
Программка пугает наличием трех режиссёров – Александр Горбань (режиссёр-постановщик), Алина Чевик (режиссёр капитального возобновления) и заслуженная артистка России Жанна Жердер (режиссёр).
Программка радует списком «Действующие лица и исполнители» – то, что сейчас зовут dreamcast, а по-русски «команда мечты».
Изучаю оперетту, её историю и произведения, и Московский Театр Оперетты в частности, уже год, без малого. Книги, видеозаписи, легенды, фанаты и их сайты, воспоминания, диссертации, фотоархивы.
«Карамболина» в исполнении Татьяны Ивановны Шмыги встречается в интернете чаще, чем что бы то ни было по запросу «оперетта». Записи разных лет, того или иного качества. Увидеть Татьяну Ивановну на сцене мне не довелось, но память о ней, уважение и восхищение её работами, еЁ личностью – пожалуй, разделяют все театралы. Потому об исполнительнице роли Виолетты – в конце статьи.
Три сына из сказки, трое из мансарды – как три вида искусства, что создали Монмартр, поэт, художник и композитор. Бедные, голодные, но нисколько не холодные – Артем Маковский, Давид Левин и Николай Семенов (так заявлено в программке, но меня терзают сомнения, прошу помочь). Отличные крепкие актёры моего поколения. Три оттенка одного ощущения – нам хорошо в наших ролях, на этой сцене и в этой оперетте. Нам так хорошо, что хорошо будет всем. И зритель принимает их условия.
Мадлен – народная артистка России Елена Зайцева. Браво! – от мансарды до тюрьмы, от Рауля до генерала. «Какая женщина, какая женщина!» – повторяла весь спектакль вместе с Фраскатти.
Генерал-министр Фраскатти, заслуженный артист России Вячеслав Григорьевич Шляхтов. К стыду моему, первый раз увидела его в большой роли. До этого были номера в мюзиклах, записи из сети. Живьём – номер из «Оливера Твиста» в представлении «Grand Cancan», где он больше ведёт свою стайку маленьких актёров оперетты, опекает и поддерживает, несмотря на злободневность арии.
Вячеслав Григорьевич стал открытием для меня в этот вечер. Кавалерист с разгона влетает в действие, забирается в мансарду и получает стрелу Амура в орденоносную грудь. А дальше теряя стремена, падает в свою счастливую историю. От первоначального «инкогнито» до «я старый солдат и не знаю слов любви», никак не обойти цитаты. По-военному непредсказуема его линия: из министров в арестанты, из поклонниц в избранные, из отчаянья – в объятия Мадлен.
Работа мастерская, чёткость, голос и пластика, мимика и чувство, и оттого сильная вдвойне, что Фраскатти-Шляхтов балансирует в действии, в чём-то галопирует, а где-то осаживает своего героя. И нельзя не сопереживать этому солдафону, потому что на ваших глазах он повержен: сначала стрелой Амура, затем с чиновничьего кресла, но там, где всё погибло, его подхватывает женщина, которой он сдался. И литературный сюжет, опереточный герой – задевает, задевает и, признаюсь, ничуть не меньше, чем и история Ландыша и Пастушка.
В 1930-х, когда Кальман писал «Фиалку», может быть, он хотел подтрунить над бравыми генералами своей уже погибшей Австро-Венгрии и европейской военной элитой. До фашизма было рукой подать, но Кальман, как и весь мир, ещё не ведали об этом.
Но в начале 2020-го смею признаться – генералы не изменились. Формы и сабли нет, войска иные, но те экземпляры, что встретились мне – похожи, похожи. Но удивительно, что генералы до сих пор точно с такими же словами падают к ногам своих неприступных женщин с различным результатом в итоге. И неважно, что это пафос, что это жест, что это подсмотрено в оперетте и кино. Театр научил генералов признаваться в любви. Кто знает, если б генералы почаще влюблялись в актрис и проводили свои вечера не в генштабах, а за кулисами – может, мир стал бы спокойнее и прочнее?
Но самое ценное в работе Вячеслава Григорьевича: стремительное, кинематографично-кавалерийско прописанное разоблачение Фраскатти, из инкогнито – в «я министр и подарю тебе, что хочешь», из генерала – в мальчика, покоренного неотразимой Мадлен. И даже стычка с Бруйяром – не конфликт, не поединок, а своеобразная битва двух мальчиков перед лицом своих девочек. И отступить нельзя, и проиграть нельзя! Побеждает Бруйяр несмотря на то, что вынужден оставить поле боя.
И – да! Мой личный праздник! Две моих любимых планеты, что порознь, что вместе – спасение любого спектакля. В «Фиалке Монмартра» их герои – Ландыш и её Пастушок, Мадам Арно и её Бруйяр. Почему «её»? Потому, что видели бы вы мадам Арно! Да, да, это они! Каролина и Пеликан, баба Шура и дядя Митя, и много других ролей на этой сцене, что порой им немножко мала.
Мадам Арно – заслуженная артистка России Инара Александровна Гулиева.
Директор театра, Бруйяр – народный артист России Александр Николаевич Маркелов.
– Двадцать лет назад меня звали «Ландыш Монмартра»!
– Ну почему, почему ты так долго не приходила?
И на старом ковре, ночью в театре, там, в прошлом их, как и сегодня, в настоящем, два актёра, которые не позволят отвести взгляд от себя, от своих эпизодов. Проверено неоднократно, магнетизм, мистика, но оторваться от
