Категории
Самые читаемые
ChitatKnigi.com » 🟢Документальные книги » Искусство и Дизайн » Мой каталог - Валерий Валюс

Мой каталог - Валерий Валюс

06.04.2024 - 07:00 0 0
0
Мой каталог - Валерий Валюс
Обзор книги "Мой каталог - Валерий Валюс"
Каталог художника Валерия Валюса содержит информацию о нем, статьи о его творчестве, список выставок, иллюстрации, ссылки на авторские видео. Творчество его началось с фотографирования видений (образцы в книге). В это время ему было 46 лет. Затем живопись, далее черно-белая графика. После того, как в его жизнь пришла компьютер добавились цветная компьютерная графика и видео.
Читать онлайн Мой каталог - Валерий Валюс
1 2 3 4 5 6 7 8
Перейти на страницу:

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать

Валерий Валюс

мой каталог

живопись, компьютерная графика, фотографии Москва 2014

Коротко об авторе

Валюс Валерий Петрович родился в 1939 году в Москве и жил в ней до 1977 года. Был геофизиком до 1972 года и изредка позже. С 1972 года менял места работы и профессии.

С 1977 по 1991 годы жил в эмиграции в Германии. В1991 году вернулся в Россию, поскольку Горбачев ввел разрядку и гласность.

Картины начал писать в 1986 году еще в Германии и больше профессии не менял.Был членом Союза художников Баварии пока жил там, член Худфонда в Москве. Короче, ходил туда, не знаю куда (это об эмиграции), приволок то, не знаю что (это о творчестве).

Самовыражение отнюдь не является целью написания этих работ. Картины В.Валюса, как правило, написаны не об авторе, а о других людях и для других людей - для зрителей. Но поскольку процесс написания предполагает некоторое знание материала, то волей-неволей в них попал и личный опыт автора. И, покопавшись в массе разнообразных работ, оказалось несложно выбрать некоторые с исповедальным оттенком.

Картины В.Валюса находятся в галереях и частных коллекциях России, Германии, США, Канады, Израиля, Англии, Голландии, Швейцарии, Дании, Норвегии, а также в музее г. Богородицк (Тульская область) и в "Музее Человека" в Москве.

Выставки

Выставки в Германии:

Год

1987 Клуб эмигрантов, совместно с картинами отца – Валюса Петра Адамовича, Мюнхен.

1987 Независимый университет им. А.Д.Сахарова, только фотографии, персональная.

1987 Передвижная выставка на велосипеде, фотографии, перс. Мюнхен.

1988 Клуб эмигрантов, групповая, Мюнхен.

1988 Кафе "Мак-Дональдс", 2 художника, Мюнхен.

1989 Общество религиозного обновления, с картинами отца, Мюнхен.

1989 Кафе "Свободное пространство", перс., Мюнхен.

1990 Институт Макса Планка, перс., Тюбинген.

1990 Молодёжный клуб "Форум 3", перс., Штутгарт.

1986 - 1990 5 групповых рождественских выставок Баварского союза художников.

Выставки в России:

1990 Дом актёра, перс., Казань.

1990 Выставочный зал, с картинами отца, Казань.

1991 Дягилевский центр в Мраморном дворце, с картинами отца, С.-Петербург

1992 Редакция газеты "Аргументы и факты", перс., Москва.

1992 Дом кино, с картинами отца, Москва.

1992 Центральный дом художника, с картинами отца, Москва.

1993 Редакция журнала "Химия и жизнь", перс., Москва.

1994, 2001 Оформление картинами спектаклей в театре Владимира Малыщицкого, С.-Петербург.

1994 Чтение пьесы в Доме актёра в сопровождении картин В.Валюса, Москва.

1994 Театр на Таганке, перс., Москва.

1996 Галерея "Варшавка", перс., Москва

1997 Галерея "Союз творчества", перс., Москва.

1997 Дом-музей К.Чуковского в Переделкино под Москвой, перс.

1998 Дом-музей К.Чуковского в Переделкино, групповая.

1998 Культурный центр "Красные ворота", две персональные, Москва.

1998 Однодневная персональная на улице в Лужниках в день "МК" (газеты "Московский комсомолец"), Москва.

1998 Выставочный зал, перс., Зеленоград.

1999 Центр современного искусства им. А.Зверева, с картинами отца, Москва.

1999 Однодневная персональная на турнире поэтов в Лужниках в день "МК"

1999 Театр "Вернисаж", перс., Москва.

2000 Музей-дворец, перс., г. Богородицк Тульской обл.

2001 Сад Центра современного искусства им. А.Зверева, однодневная, перс., Москва.

2001 Галерея "Союз творчества", вторая перс., Москва.

2001 Библиотека в саду им. Баумана, перс., Москва.

2001 Редакция журнала "Наша улица", групповая, Москва.

2002 Библиотека в саду им. Баумана, вторая перс., Москва.

2002 Еврейский культурный центр, с картинами отца, Москва.

2002 Библиотека 126 в Выхино, перс., Москва.

2003 Выставочный зал "На Каширке", с картинами отца, Москва.

2003 Библиотека им. Чехова, перс., Москва.

2003 Выставочный зал в г. Зеленоград, персональная и сразу за ней групповая.

2005 Библиотека им. Чехова, перс., Москва, компьютерная графика

2005 Еврейский центр "Эзра", персональная

2005 Библиотека им. Некрасова, 4 групповые выставки "Времена года"

2007 Подвал мастерской в селе Рахманово Павлово-Посадского района Московской Области

2008 "Музей Человека", перс., Москва., живопись, компьютерная графика.

2008 "Салон всех муз" Анны Коротковой в помещении театра "Арт Хауз", перс., Москва, живопись.

2008 Библиотека №209, Алтуфьево, Москва, перс., живопись, компьютерная графика, фотографии

2008 Однодневная персональная выставка в музыкальном Салоне Ирины Ракиной "Табуретка" в Центральном доме литераторов. Москва.

2008 Однодневная персональная выставка в шахматном бард-клубе. Москва

2009 Дом-музей К.Чуковского в Переделкино под Москвой, перс.

2013 Компьютерная графика, Убо, Бразилия, групповая.

2013 Салон всех муз Анны Коротковой, Москва, живопись, перс., затем групповая.

2014 Компьютерная графика, Мюнхен, Германия, групповая.

Статьи

Валерий Валюс о своем творчестве

Быть еретиком

Моё отношение к живописи перестало быть чисто зрительским после смерти отца - художника Петра Адамовича Валюса. Я помогал показывать его картины в подвале мастерской, пока власти её не отобрали, а потом устраивал его выставки на Западе и после 90-го года в России. За прошедшие годы мне помогали в этом сотни людей. Вот только искусствоведы среди них встречались редко. Я сначала удивлялся, а потом признал реальность - свои интересы у них, по нынешним временам и объяснять то нет нужды, что в выражении "культурные ценности" ударение можно делать на слове "ценности", и что такое посредничество, накрутки и подобные расчёты тоже общеизвестно. А душевные порывы, служение - это для менее профессиональных людей. С которыми я и имел дело.

За время демонстрации зрителям картин отца (с 70-го по 75 годы мастерскую посетило около 50 000 человек) сформировалась некоторая социальная позиция: картины предназначаются для ума и сердца зрителя. На ней и по сей день стою. Хотя, разумеется, она не единственно возможная.

Метафизический опыт, фото.

А моё творчество началось в 1986 году с фотографирования видений. Отмечу, что я как-то не слышал, чтобы этому обучали в начальных или высших художественных училищах. Скорее могу представить, что за это из них могут выгнать.

Затем по фотографиям я писал картины. В разделе иллюстраций есть образцы такого рода: фотографии и написанные по ним картины.

Фотографии видений - результат непосредственного религиозного опыта (метафизики). Я могу описать технику фотографирования видений, но научить ей не могу - веду не я. Технически видения можно описать как изображения, возникающие в результате вторичной фокусировки света, не похожие на объекты, на которые направлен фотоаппарат. Конечно, можно назвать видениями любые изображения, похожие или не похожие на объекты нашего мира, но дело в их смыслах и эмоциональной силе.

Муза - не производная психики, она вовне. Причем в двух смыслах: как божественный источник творчества и как содержание работ, связанных с проблемами жизни (а не психическими состояниями художника). Изображать в картине катарсис (светлый выход из тяжелой ситуации) не обязательно. Катарсис хорош в жизни, а в картине - не всегда. Дай Бог, чтобы страшные работы теряли свою актуальность.

Потеря автономности своего я, сопровождающая иногда творческий процесс, не означает автоматически ни гениальности, ни святости, ни безумия.

Метафизичность творчества - это не оценочная характеристика. Оцениваются результаты, а не процесс и не движущая сила. Речь идёт о даре. И подарить, как известно, можно разное: кому цветы, кому веник, а кому пустую бутылку, чтобы сдал стеклопосуду.

Замечено, что живопись воздействует на зрителя быстрее и непосредственнее, чем литература: осмотр картины занимает меньше времени, чем прочтение книги, в живописи нет перевода в буквенные символы, совсем не похожие на то, что они означают. Если брать непосредственность воздействия за высшее достоинство картины, то её смысл или смыслы, в ней заложенные, получают презрительное название "литературщины". Автор при этом, увы, выглядит несколько зверовато: воспринимает и чувствует отчётливо, даже обострённее других людей, но ничего не понимает (дабы не впасть в "литературщину").

1 2 3 4 5 6 7 8
Перейти на страницу:
Открыть боковую панель
Комментарии
Настя
Настя 08.12.2024 - 03:18
Прочла с удовольствием. Необычный сюжет с замечательной концовкой
Марина
Марина 08.12.2024 - 02:13
Не могу понять, где продолжение... Очень интересная история, хочется прочесть далее
Мприна
Мприна 08.12.2024 - 01:05
Эх, а где же продолжение?
Анна
Анна 07.12.2024 - 00:27
Какая прелестная история! Кратко, ярко, захватывающе.
Любава
Любава 25.11.2024 - 01:44
Редко встретишь большое количество эротических сцен в одной истории. Здесь достаточно 🔥 Прочла с огромным удовольствием 😈